Com a Guerra do Vietnã em curso e o escândalo Watergate, os Estados Unidos viviam anos amargos durante a década de 1970. O Oscar reconheceu alguns grandes e novos autores, como Altman, Coppola, Milos Forman, Woody Allen, Cimino e outros.

A liberdade desse cinema infelizmente durou pouco: com filmes como Tubarão e, depois, Guerra nas Estrelas, os estúdios voltaram a dar as cartas. O resultado seria sentido mais tarde, nos anos 1980. A queda de qualidade mostrou-se gritante. Nesses anos de cinema de autor, o Oscar reuniu sua melhor safra de indicados, como se vê abaixo.

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10) Cada um Vive Como Quer, de Bob Rafelson (1970)

O encerramento dá o tom da Nova Hollywood: Jack Nicholson decide ir embora, abandonar tudo, e a câmera fixa-se na estrada. Essa é a história de um homem que precisou voltar para casa para se perder.

Ganhador de melhor filme naquela edição: Patton – Rebelde ou Herói?

9) Rede de Intrigas, de Sidney Lumet (1976)

Ao vivo, para todo o país, o apresentador de televisão enlouquece, fala o que vem à mente e se torna o novo profeta das massas. Uma produtora ávida por audiência aproveita essa oportunidade e capitaliza.

Ganhador de melhor filme naquela edição: Rocky: Um Lutador

8) Laranja Mecânica, de Stanley Kubrick (1971)

Alex, o delinquente imortalizado por Malcolm McDowell, perde sua liberdade em nome do desejo de controle do Estado. Na primeira parte, suas incursões violentas; na segunda, a vingança dos outros.

Ganhador de melhor filme naquela edição: Operação França

7) A Última Sessão de Cinema, de Peter Bogdanovich (1971)

No cinema, os jovens vivem dias de descoberta: beijos, abraços, alguma libertinagem. Na tela, a obra-prima Rio Vermelho. O estouro da boiada. O aceno ao passado e o olhar melancólico à modernidade.

Ganhador de melhor filme naquela edição: Operação França

6) Apocalypse Now, de Francis Ford Coppola (1979)

Os homens de Coppola surfam enquanto destroem aldeias nesse grande filme de guerra. Em cena, um capitão em processo de loucura é mandado para matar um poderoso coronel que enlouqueceu.

Ganhador de melhor filme naquela edição: Kramer vs. Kramer

5) Gritos e Sussurros, de Ingmar Bergman (1972/1973)

As paredes vermelhas envolvem o público em um universo fechado, feminino, no qual uma mulher vive seus últimos dias e no qual suas irmãs e uma criada, em meio a lembranças, rodeiam esses momentos de dor.

Ganhador de melhor filme naquela edição: Golpe de Mestre

4) Taxi Driver, de Martin Scorsese (1976)

O protagonista – herói para alguns, monstro para outros – circula por Nova York e sonha com uma chuva para “limpar” toda a cidade. Depara-se com uma jovem prostituta, que deseja salvar daquela “selva”.

Ganhador de melhor filme naquela edição: Rocky: Um Lutador

3) A Conversação, de Francis Ford Coppola (1974)

Ao fim, o protagonista toca saxofone em sua casa destruída, isolado, após descobrir ser vítima de sua própria prática: ele foi grampeado. Hackman está brilhante como o homem recluso nessa obra-prima minimalista.

Ganhador de melhor filme naquela edição: O Poderoso Chefão – Parte 2

2) Nashville, de Robert Altman (1975)

Esse musical tem um político feito de voz e promessas, na forma de um carro, alguém que nunca vemos. Tem também um monte de gente atrás do sucesso, à espera da oportunidade de cantar em um palco importante.

Ganhador de melhor filme naquela edição: Um Estranho no Ninho

1) Chinatown, de Roman Polanski (1974)

O diretor polonês faz um noir em cores, com momentos realistas, a partir do caminhar de um detetive curioso, de uma mulher de moral duvidosa, de um vilão que ganha forma na pele de ninguém menos que John Huston.

Ganhador de melhor filme naquela edição: O Poderoso Chefão – Parte 2

AUTOR: Rafael Amaral, crítico e jornalista

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